互動展覽設計增觀賞興趣

• 香港城市大學創意媒體榮譽文學士
• N7 communication創意總監

傳統的藝術展，一般採取單向觀賞模式，也甚少著墨於展覽設計。不過，曾參與本地及海外不同展覽的混合媒體藝術工作者鄭智禮深信，富創造力的互動展覽設計，不但可為展品加分，更有助引發參觀者的藝術興趣，故他特別成立設計公司，參與籌辦一系列充滿互動色彩的展覽，拉近公眾與展品的距離。

專注混合媒體裝置藝術創作的鄭智禮，同時以N7 communication 創意總監的身份，從展覽設計範疇，推動藝術發展，銳意將新媒體藝術的創意與互動特性，融入展場之中。在英國修讀中學的鄭智禮憶述，他是在這個博物館林立的國度，培育出藝術興趣，並開始投入繪畫及混合媒體藝術創作。其後回港升學，也是源於對新媒體藝術創作的嚮往，經比較不同院校的課程內容後，認為以香港城市大學（城大）創意媒體學院的學士課程較適合自己，故決定放棄入讀已獲取錄的倫敦大學。

「由參與城大入學筆試的一刻，我已知沒有選錯院校。」鄭智禮坦言，當中富創意又天馬行空的題目，既沒有標準答案，也不預設框架，作答時可自由想像及發揮創意，尤如藝術創作一樣，使他對課程更感期待。

回顧城大的學習歲月，鄭智禮直言，這個課程讓他印象最深的部分，來自著重以創意啟發創意的學習體驗，處處透現驚喜。他解釋：「如入學後的第一堂理論課，導師播放了一齣電影，全程由不同角度觀察一幅畫，這是從未試過的有趣體驗；第二堂課，我們用了三小時討論甚麽是藝術，帶來很多意想不到的啟發。」

鄭智禮補充，投入創意媒體及藝術創作，腦、眼及手的訓練都不可或缺，意指啟發創意思維、擴闊視野和靈巧手藝，以上三者皆是城大課程帶給他的得著。他說：「課程除了成功培養學生對藝術的興趣和熱情外，更以多元學科，配合富啟發性的教學方式，助我們逐步發掘個人喜好和潛力，以便全面思考並規劃未來的創作路向。」

對涉足展覽設計，鄭智禮坦言是受到城大創意媒體學院楊建文講座教授（媒體藝術）邵志飛的啟迪，經首次從城大展覽中接觸展覽設計後，便對此產生興趣。其後並曾協助策劃多個城大舉辦的展覽，例如與台北國立故宮博物院合辦的「同安‧ 潮—新媒體藝術展—同安船與張保仔的故事」、「藝域漫遊—郎世寧新媒體藝術展」、「動物大觀園」等，逐步體會展覽設計的重要，並不只限於突出展品特色，而是能讓參觀者對藝術增進興趣和了解，由欣賞層面做起，為這個商業城市培育更多藝術愛好者，長遠對推動藝術發展亦有幫助。

「以『藝域漫遊—郎世寧新媒體藝術展』為例，我構思為《透視孔雀開屏圖》製作的藝術裝置，將原畫的孔雀圖像元素分層處理，逐一印製在21 塊玻璃面板上，運用空間和光學配合，突出畫作的精妙，令入場人士對郎世寧作品的構圖特色，留下更深印象，日後或有興趣繼續欣賞他的作品以至其他藝術創作。」被問及迄今最滿意的展覽設計時，鄭智禮則笑言，與藝術創作一樣，最滿意的作品，永遠是下一個展覽，務求可不斷進步。

展望未來在藝術圈的角色，鄭智禮期望可參與教育推廣工作，如在學校及社區舉辦工作坊，鼓勵更多人接觸藝術，並培養藝術興趣。

（出版日期：2020年6月26日）