以美學為光影世界築夢

• 香港城市大學創意媒體榮譽文學士
• 東十八共同創辦人
• 第39屆香港電影金像獎最佳美術指導
• 第54屆臺灣電影金馬獎最佳造型設計獎

有「夢工場」之稱的電影世界，為觀眾帶來無窮趣味，作為築夢者之一的美術指導亦功不可沒。在大學選讀創意媒體的張兆康，不僅確立了穩固的美學根基，也為投身光影之旅奠下契機。逐步在美術指導崗位站穩陣腳的他，繼2017 年聯同張叔平以《擺渡人》在臺灣電影金馬獎獲「最佳造型設計獎」後，更於2020 年「香港電影金像獎」首奪「最佳美術指導」。

張兆康自小對藝術產生興趣，中學畢業時，適逢香港城市大學（城大）開辦創意媒體課程，相熟的中學老師認為這個嶄新的藝術領域，將有偌大的發展空間，故提議他報讀。他說：「入讀課程後接觸到多元媒體藝術創作，包括電影，當中更有很多實務機會，可發揮創意，也結識到志同道合的同學，在創作中擦出亮麗火花。」

張兆康有意在藝術領域深造，加上於城大修讀期間遇上沙士疫情，深感未來一兩年求職不易。畢業後，他取得院校撰寫推薦信，並獲首屈一指的英國中央聖馬丁學院（Central Saint Martins）取錄，赴當地攻讀藝術碩士。

「在這所頂尖的藝術學府，同學各具才華，彼此交流令學習成果更豐盛；而我在倫敦的博物館亦觀賞了海量的藝術展，得到不少啟發，當時香港尚未有巴塞爾藝術展（Art Basel），如此近距離接觸藝術作品的機會不多。」張兆康補充說。

提到與電影行業結緣，張兆康形容是「電影選擇了他」。他憶述，回港後巧遇同在城大創意媒體畢業的朋友，邀請他一同拍攝短片，藉此認識到當時擔任藝術顧問的文念中，並獲對方賞識，其後更成為這位著名美術指導的助手，開啟了光影世界之門，將昔日在城大及英國吸收的美學修為及知識盡情發揮。對於美術指導工作，他認為有如是電影畫面的總設計師，幾乎所有在當中出現的物件，大至場景布置，小至一隻杯，皆需由美術指導悉心搜集資料，糅合電影背景，作出完整的美學考量，當中不能只顧美感，更要兼融劇本與導演的要求。

「猶記得首部參與的電影是張艾嘉執導的《一個好爸爸》，而正式擔任美術指導的作品，則屬城大校友麥曦茵導演的《烈日當空》，當時看到書寫青春成長的劇本，已感受到年輕的她很有才華。」張兆康直指緣份很奇妙，今年讓他獲得香港電影金像獎的電影，也是由麥曦茵執導的《花椒之味》。

張兆康慶幸在光影之旅，遇到多位大師級前輩，如王家衛、杜琪峰，以及已故的林嶺東等，從他們身上學到很多實戰經驗和美學運用心得，使他掌握更多善用場景、物件與顏色來述說故事的技巧，令畫面更能緊扣電影主題，引發觀眾共鳴。他闡釋：「以《花椒之味》為例，原著小說的地點之一是成都，但引入曾到訪不同城市的體會，我認為若將背景設在重慶會較有趣，最終獲導演接納，在電影中亦呈現出不錯的效果。」

香港電影行業近年予人停滯不前之感，張兆康寄語有志入行的新一代，應釐清初衷，究竟是希望參與億萬鉅製，抑或想拍攝打動人心的電影。「在參與內地注資的合拍片之餘，電影工作者也可從本地獨有的生活空間與視野出發，製作具本身文化底蘊及創作特色的優秀作品，如在兩岸三地贏得不俗口碑的《一念無明》，其成本亦不高，反映創作成果與成本沒有必然關係。」

（出版日期：2020年7月23日）